Сайт про гаджеты, ПК, ОС. Понятные инструкции для всех

Группа цветы олег предтеченский биография. Олег предтеченский: «хиты «цветов» любят до сих пор

На сцене РДК 8 апреля в рамках фестиваля «Взгляд назад» выступила легендарная группа «Цветы», чье творчество популярно во все времена! Публику порадует певец и гитарист Олег Предтеченский, который стал свидетелем того, как знаменитый коллектив обрел второе дыхание. Известный музыкант несколько лет работал за границей и не жалеет о возвращении на родину, потому что здесь чувствует себя по-настоящему счастливым. В беседе с Татьяной Новиковой он рассказал о судьбоносной встрече с лидером группы Стасом Наминым и секрете эстрадных долгожителей.

«С»: Правда, что вы пели в церковном хоре?

Был такой период. Я пять лет жил за границей, выступал в клубах и на дискотеках. В 1995‑м вернулся в Россию и решил для себя, что моя вокальная карьера закончилась. Но жизнь распорядилась по-своему. Я начал петь в хоре самарского храма св. Петра и Павла. Там познакомился с произведениями великих русских композиторов, творчество которых в то время у нас нигде не преподавали. Может быть, сейчас что-то изменилось, но тогда это был неизвестный пласт музыкальной культуры. Работа в церкви меня духовно обогатила и здорово помогла в жизни. Потом я стал серебряным призером чемпионата мира по искусствам в Лос-Анджелесе. Через некоторое время стал в родной Самаре меня знали многие. Затем переехал в Москву, где познакомился со Стасом Наминым.

«С»: Эта встреча стала для вас судьбоносной?

Она задала новый вектор в моей творческой жизни. Нас познакомил Платон Лебедев, который был тогда правой рукой Ходорковского. С его легкой руки началось наше сотрудничество с Наминым. Примерно в это же время у Стаса возникла идея отметить 30-летие группы концертом.

«С»: Не жалеете, что не остались за границей? Говорят, там больше возможностей, чем в России…

Если так утверждают музыканты, то это неправда. Где родился, там и пригодился. Менталитет не изменишь. Там хватает своих артистов, никто никого не ждет. Петь можно на любом языке, но есть философия, поведение и настроение, которое ты создаешь своим голосом. Нужно в первую очередь знать свою публику. Одно дело, когда выступаешь на родине… Вот страна, где вы ходили в детский сад, учились в школе, потом в институте. Всех вокруг знаете, у вас много друзей, с которыми мыслите в одних категориях. И совсем другое дело, когда приезжаешь в чужое место, где нужно приспособиться либо начать свое. А это практически невыполнимая задача. Ни у кого еще не получалось, кроме исполнителей классики… Я поработал за рубежом несколько лет, а потом понял, что настало время возвращаться… Везде свои нюансы. Пока есть работа по контракту, вы с местными жителями на равных. А когда превращаешься в эмигранта, то становишься человеком второго сорта. Претендуя на трудоустройство и социальные выплаты, вы что-то отбираете у местного населения, и оно относится к вам совсем по-другому…

«С»: Один из альбомов группы «Цветы» называется «Назад в СССР». Вас мучает ностальгия по советским временам?

Конечно нет. Но есть те, у кого на этот счет другая точка зрения. Кому-то кажется, что солнце светило ярче и жизнь была прекраснее. Люди предпочитают вспоминать только о хорошем, а плохое быстро забывается. Если кто-то грустит по советским временам, то это, скорее, желание вернуться в молодость. Просто люди не хотят себе в этом признаться. На самом деле в стране царило мракобесие: бесконечные очереди в магазинах и притеснения в профессиональной сфере. Если ты не член КПСС, то тебе везде дорога закрыта. Если ты хотел делать карьеру, то нужно было идти не только по профессиональной, но и по партийной линии. А сейчас достаточно первого варианта…

«С»: Настоящих профессионалов сейчас тоже не хватает. Посмотрите, сколько бездарностей на российской эстраде!

Это ни для кого не секрет. Профессионалы есть, но их не видно, потому что телеэкраны заполонили бездарность. За период своей творческой деятельности слышал много имен, которые всплывали, а потом исчезали, и никто о них не вспоминал. Со временем все встает на свои места. Тот, кто был искренен, остался в истории, а о людях искусственно внедренных в мир творчества быстро забудут. Сейчас их имена всплывает лишь в неприятных разговорах. Никто не говорит о них как о хороших артистах и личностях. Таких сейчас навалом. Мы на это, к сожалению, повлиять не можем, нужно просто пережить момент. Не знаю, с чем это связано, думаю, так было во все времена.

«С»: Почему на российской эстраде не хватает искренности?

Чтобы ее было больше, нужно делать работу от души. Стараться ради музыки, а не ради карьеры и денег. Человек, который занимается искусством, не может без него жить. Именно об этом писал Василий Аксенов в своей книге «Тайные страсти». И в репертуаре должны быть глубокие проникновенные песни. Группа «Цветы» исполняет одни и те же песни много лет, и слушатели от них не устают. Публика всегда тепло встречает любимые хиты.

«С»: Как вы относитесь к трибьют-группам, которые перепевают репертуар популярных исполнителей?

Думаю, ничего плохого в этом нет. Фредди Меркьюри давно умер, в группе Queen поет другой солист. Понятно, что этот коллектив никогда не будет прежним, тем не менее у него есть своя аудитория. Группа «Цветы» тоже выступает не в первом составе, и что теперь делать? Закопать весь репертуар и забыть о нем? Это неправильно!.. В Большом театре ставятся замечательные спектакли, и если вдруг умрет известный артист, нужно закрыть все постановки, потому что никто лучше не сыграет? Конечно, нет. Можно просто пригласить другого артиста… Время идет, спектакли живут, и музыка нас обогащает, делая счастливыми.

«С»: Замечательно, что группа «Цветы» продолжает радовать слушателей. На ваших концертах всегда аншлаги!

Наша задача - сделать лучше, чем было! Когда писались наши песни, средства выражения были намного беднее, чем сейчас. Альбом «Назад в СССР» был создан, чтобы показать современное звучание старых хитов. Как все могло бы быть, если бы песни записывались на лучшей в мире студии звукозаписи. И мы это сделали! Получился результат, за который не стыдно.

«С»: Правда ли, что в провинциальных городах публика искреннее, чем в мегаполисах?

Сейчас мы переживаем странное время, кажется, что зрители везде одинаковые. Мы начинаем концерт, и публика сначала не может поверить, что ее не обманывают. Что приехали настоящие артисты и выступают без фонограммы. А потом начинают петь вместе с нами и награждают оглушительными аплодисментами. И это происходит везде. Недавно был праздничный концерт в министерстве иностранных дел. Реакция была точно такая же, как во всех залах страны!

«С»: Недавно в Саранске выступал победитель конкурса «Голос» отец Фотий. Как оцениваете его творчество?

Честно говоря, плохо отношусь к «Голосу» и подобным конкурсам. Они раскручивают не артистов, а членов жюри, которые получают хороший гонорар. Это, в первую очередь, продюсерские, а не творческие проекты. Посмотрите, что стало с участниками - один большой пшик и затем пустота. Ничего нет. Особенно жалко детей, для которых разочарование может стать настоящей трагедией. Они ведь получили удар на всю жизнь! Пока я не вижу, что такие проекты кому-то помогли.

«Цветы»

Город - Москва

Год основания - 1972

Направление – поп-рок

Художественный руководитель : Стас Намин (1972-1975гг.; с 1978г.), Владимир Семёнов (1975-1976гг.), Марк Красовицкий (1976-1978гг.)

Музыкальный руководитель : Стас Намин (1980-1982; 1986-1989гг.; с 1999г.), Сергей Дьячков (1972-1974гг.; 1975-1976гг.), Александр Слизунов (1974-1975гг.), Александр Лосев (1976-1978гг.; 1989-1999гг.), Владимир Белоусов (1982-1986гг.)

За первые 10 лет с 1969 по 1979 годы «Цветы» сначала становятся популярными в Москве, выступая в клубах и на студенческих вечерах, и, как лауреаты студенческого фестиваля в 1973 и 1974-х годах выпускают две пластинки на фирме «Мелодия», становятся суперпопулярными и их песни поет вся страна. Из-за своего непохожего на советскую эстраду стиля группа попадает под запрет центральных советских СМИ. В 1974 году «Цветы» начинают профессиональные гастроли и, после конфликта с филармонией и запрета названия Министерством культуры СССР, восстанавливаются под названием «Группа Стаса Намина», выпускают новые пластинки (1977 – «Старый Рояль», 1977 – «Рано прощаться») и начинают опять гастролировать.

1980 по 1985 - «Группа Стаса Намина» на волне олимпийской оттепели эпизодически появляется в СМИ, и выпускает первый альбом: «Гимн солнцу». Затем вдогонку танцевальный «Регги, диско, рок» и «Сюрприз для месье Леграна» на французском языке. После их участия в фестивале «Ереван-81» конфликт группы с режимом опять обостряется и «Цветы» запрещают даже на «Мелодии». После несанкционированного Министерством культуры участия в фестивале молодежи и студентов и совместных концертах с иностранцами Министерство Культуры обвиняет их в антисоветской деятельности.

В 1986 году вместе с перестройкой у группы неожиданно начинается другая жизнь. «Цветы» после многомесячно противостояния с властями впервые выезжают на Запад и за четыре года совершают мировое турне, после чего в 1989 году группа останавливает свою деятельность и в течение 10 лет «Цветы» не работают.

В 1999 году Намин снова собирает группу. «Цветы» отмечают свое 30-летие большим концертом. Но и после этого концерта группа не возвращается в шоу-бизнес. «Цветы» эпизодически дают концерты и постоянно работают в Московском Театре Музыки и Драмы, созданном Стасом Наминым в том же 1999 году, участвуя в создании мюзикла «Волосы», рок-оперы «Иисус Христос Суперзвезда» и других спектаклей.

Будучи с самого начала создания своего рода авторским проектом Намина, «Цветы» в 70-80-х не имели постоянного состава. За первые 20 лет в группе играли более 50-ти музыкантов, многие из которых впоследствии создали свои ансамбли, стали известными композиторами и исполнителями. Среди них: Сергей Дьячков, Александр Слизунов, Алексей Козлов, Константин Никольский, Владимир Матецкий, Сергей Дюжиков, Александр Лосев, Владислав Петровский, Андрей Сапунов, Игорь Саруханов, Владимир Белоусов, Александр Маршал, Сергей Воронов, Николай Арутюнов, Александр Малинин и другие.

С 1999 года, когда «Цветы» восстановились после перерыва, состав их не изменился: соло-гитара и вокал – Стас Намин, соло-вокал – Олег Предтеченский, гитара – Юрий Вильнин, вокал и клавиши – Валерий Диордица, клавиши, вокал и саксофон – Алан Асламазов, бас-гитара и вокал – Александр Грецинин.

В 2009 году, в год своего 40-летия, «Цветы» записывают на легендарной студии Abbey Road в Лондоне все свои известные хиты, созданные в период с 1969 по 1983 годы. Двойной альбом «Назад в СССР» становится своеобразным итогом раннего творчества группы.

В 2010 году, после своего юбилейного концерта 40-летия, в котором традиционно участвовали ранее работавшие музыканты и друзья группы, «Цветы» фактически впервые за 20 лет, на новом витке жизни опять вышли на большую сцену, начали гастролировать и записывать новую музыку.

В 2011 году вышел их новый, первый после диска «Гимн солнцу», авторский альбом «Распахни своё окно».

, 2011 г.

Музыканты группы:

Олег Предтеченский – вокал, гитара

Стас Намин – гитара

Юрий Вильнин – гитара

Александр Грецинин – бас-гитара

Валерий Диордица – клавишные, вокал

Алан Асламазов – клавишные, вокал

История

Рок-группа «Цветы» была создана в Москве в 1969 году лидер-гитаристом, в то время студентом первого курса Института иностранных языков им. М.Тореза, Стасом Наминым.

Рано познакомившись с рок-музыкой, уже в 1964 году в Суворовском училище Стас создаёт свою первую группу «Чародеи», а параллельно играет рок-н-ролл со своим двоюродным братом Александром, другом и соседом по дому Григорием Орджоникидзе и другими друзьями, в 1967 году они уже назывались – «Политбюро» и выступали в ДК Энергетиков. В 1969-м, поступив в Институт иностранных языков им. Мориса Тореза, становится лидер-гитаристом известной в студенческой среде инязовской группы «Блики».

В конце 60-х Намина увлекло движение хиппи «Дети цветов», и в 1969-м под впечатлением легендарного хиппи-рок-фестиваля «Вудсток» он создал новую группу, назвав её «Цветы».

Первым музыкантом, которого Стас пригласил в группу, был Владимир Чугреев – фанатично влюбленный в рок-музыку барабанщик-самоучка, он обладал незаурядной физической силой и играл мощным роковым звуком. На клавишных инструментах в первом составе «Цветов» играл Владимир Соловьев, в прошлом – музыкант группы «Красные дьяволята» при Бауманском институте. Он уже тогда имел собственный электроорган, придавший группе солидность и «фирменное» звучание. Постоянного бас-гитариста не было, и в группе поочередно играли то басист из «Бликов» А.Малашенков, то из «Вагабундос» - другой инязовской группы. Вокалисткой группы стала Елена Ковалевская, студентка французского факультета иняза. Она обладала неожиданным для того времени исполнительским драйвом и очень красивым проникновенным голосом; публика принимала ее на «ура». Стас Намин играл на соло-гитаре. Таков был первый состав группы «Цветы». В репертуаре в то время, в основном, были самые модные хиты из репертуара Jefferson Airplane , Дженнис Джоплин и др.

Параллельно с учебой в Инязе, Стас с «Цветами» выступает на школьных вечерах, в клубах и институтах Москвы (Иняз, МГИМО, МГУ, Бауманский институт и др.). Через какое-то время на вечеринке в МИРЭА Намин увидел Сашу Лосева, исполняющего под гитару песню Никитина «Лошади умеют плавать». Ему понравились вокальные данные и музыкальность Саши, и он предложил ему попробовать себя в «Цветах». Несмотря на то, что Лосев пел эстрадные песни и роком не увлекался, Стас предложил ему освоить бас-гитару и выучить несколько песен на английском языке из репертуара «Цветов». Тогда это были песни Джимми Хендрикса, «Дип Пёрпл» и др. Так Лосев попал в «Цветы».

В 70-м Елена Ковалевская ушла из группы, закончив Иняз, и также покинул группы Соловьёв, а на бас-гитару вместо Малашенкова пришел Александр Лосев. Таким образом, второй состав группы «Цветы» состоял из трех человек: Намин – соло-гитара, Лосев – бас-гитара, Чугреев – барабаны.

В то время в Инязе часто проводились рок - вечеринки, на которых играли самые модные группы Москвы – «Скифы», «Вагабундэс», «Второе дыхание», «Атланты», «Миражи» и многие другие. В качестве очередного эксперимента, Намин, помимо уже популярных среди студентов «Цветов», создал еще одну группу - «Деревенские мальчики и странное существо», которая играла восточную этническую музыку на основе рока с яркими гитарными соло, вокалом и просуществовала около года.

В 1970-м Намин перешел учиться в МГУ и, естественно, с ним вместе перешла и его группа. Цветы начали репетировать в ДК Энергетиков на Раужской набережной. Там, куда Намин ходил слушать «Соколов», «Меломанов» и другие первые российские рок-группы. Там же, еще до «Цветов» Намин выступал с «Политбюро» – А.Сикорским и другими музыкантами. Там же в ДК Энергетиков, по инициативе Намина, сделали реп базу и «Машина времени». И для Намина, и для Макаревича территориально это было очень удобно, т.к. они жили и учились в том же районе, а репетировали до ДК Энергетиков в Доме на набережной, где жили некоторые музыканты из обеих групп.

Однажды во время выступления «Цветов» в клубе МГУ на улице Герцена (ныне - Большая Никитская) пришлось перекрыть движение из-за огромной толпы поклонников. Тогда впервые имя «Цветов» появилось в «чёрном» списке Министерства культуры СССР, до которого дошел этот скандальный случай.

Уже при МГУ, когда в группе только остались Александр Лосев, Стас Намин и Владимир Чугреев и к ним иногда присоединялся Алик Микоян – брат Стаса, который раньше играл в «Политбюро». На клавишные Стас пригласил пианиста Игоря Саульского, который раньше играл в группе «Скоморохи» а затем в «Машине времени» и в «Цветах».

В 1971 году Стас решил попробовать включить в состав «Цветов» «медную секцию». Он пригласил своего друга по Музыкальному Суворовскому училищу трубача Александра Чиненкова, тромбониста Владимира Нилова, а также саксофониста – Владимира Окольздаева. Так группа выступала в 8-ой столовой МГУ и на других рок-вечерах. Это был третий состав группы.

Затем Игорь Саульский, который предложил Стасу взять в состав еще одного саксофониста – джазового музыканта Алексея Козлова. Стас не любил тогда джаз, но Игорь сказал ему, что Козлов мечтает играть рок, и поможет аранжировать медную группу, и Стас согласился. Козлов начал репетировать с «Цветами» в ДК Энергетиков. Тогда на барабаны пришел младший Заседателев (его старший брат тоже был известным барабанщиком). В репертуаре «Цветов» тогда были песни групп Blood , Sweat , Tears и Chicago . Так группа выступала какое-то время на разных джем-сейшенах. Последнее выступление группы в таком составе было в Доме архитекторах, после чего Намин решил оставить «Цветы» в малом составе и играть классический рок втроем. На барабаны тогда он пригласил Юрия Фокина, а Козлов решил сделать свой ансамбль. Козлов сначала думал назвать ансамбль – «Элита», а затем появилось название «Арсенал», куда пошли работать оставшиеся музыканты того состава «Цветов».

Стас Намин был приверженцем музыки Хендрикса, Rolling Stones , Лосев больше тяготел к эстраде вроде Тома Джонса и Carpenders , и под влиянием Намина начал слушать Deep Purple , Chicago , Pink Floyd и др. рок-музыку, а приход Фокина, ярого поклонника Led Zeppelin , сделал группу ещё более роковой.

Однажды, выступая от Университета на Московском студенческом фестивале во Дворце Спорта «Лужники», «Цветы» исполнили композицию Джимми Хендрикса, представив её как песню борьбы негритянского народа за свободу. А название песни Let Me Stand Next To Your Fire было переведено Стасом на русский язык как «Разреши мне стоять рядом с огнем твоей борьбы». Во время исполнения в публике поднялся такой ажиотаж, что группе отключили аппаратуру. «Мы видели такое первый раз и просто перепугались», - вспоминала потом директор Дворца Спорта «Лужники» Синилкина. Тем не менее, «Цветы» стали одними из лауреатов фестиваля и получили право вместе с трио «Линник» (МГУ) и ансамблем «Лингва» (Иняз) выпустить маленькие гибкие пластинки на фирме «Мелодия».

Намин отнесся очень серьезно к такой уникальной возможности и специально для этих записей пригласил своего товарища, имеющего музыкальное образование пианиста и композитора Сергея Дьячкова, и по его совету Владимира Семёнова, которые помогли подготовить для записи профессиональные аранжировки. Стас говорил, что, как и у «Битлз», у них должен быть свой Джордж Мартин. Для первой пластинки Намин отобрал три песни, которые, по его мнению, при всей своей традиционности позволяли группе аранжировать и исполнить их, демонстрируя ту школу рок-музыки, которая была не знакома в официальной эстраде. Это были песни «Звёздочка моя ясная», «Есть глаза у цветов» и «Не надо». В записи участвовали Стас Намин (соло-гитара), Александр Лосев (бас-гитара, вокал), Юрий Фокин (ударные), Сергей Дьячков (клавишные, вокал), Владимир Семенов (акустическая гитара), Александр Слизунов (клавишные), женское трио Миры Коробковой и А.Алешин (бэк-вокал). В записях также участвовал Симфонический оркестр п/у Юрия Силантьева, среди набранных на эту запись в оркестр музыкантов был еще никому не известный альтист Юрий Башмет. Как он сегодня вспоминает, в то время он только приехал из Львова, в прошлом сам был рок-гитаристом.

Запись проходила на студии «Мелодия» на четырехканальный магнитофон, на стерео, практически с одним наложением звука и внутренними сведениями. Сначала на два канала записывалась вся инструментальная часть без возможности каких-либо коррекций баланса - одновременно ударные, бас, соло-гитара, акустическая гитара, все струнные, бэк-вокал т.д., а затем наложением на эту уже готовую фонограмму записывался сольный вокал. В вокале возможно было записывать много дублей, и это спасло песню «Звёздочка моя ясная», так как пришлось сделать множество вариантов, из которых потом склеивали по отдельным словам и порой даже по звукам то, что в результате пошло на диск. Лосев не понимал, как важно для группы выпустить пластинку на «Мелодии»: именно на вечер записи ему достали билеты на хоккейный матч СССР - Канада и он, позвонив Стасу, сказал, что не может прийти на студию. Только под давлением и уговорами Намина он появился, предполагая, что быстро отделается и уйдет, но не имея опыта студийной записи и думая только о пропущенном хоккее, не смог записать ни одной полной фразы, плакал и просил отпустить его на матч. Дьячков поил его коньяком, разогревая горло и заставляя спеть как можно больше вариантов, из которых потом можно было бы смонтировать что-то достойное. В результате, было записано более 50-ти вокальных дублей, из которых потом буквально по слогам склеивали оригинал. Лосев тогда и представить себе не мог, что «Звездочка» станет не только суперхитом, но и главной песней в его жизни, и, может быть, главным его достижением. В концертах Лосев не мог спеть «Звёздочку» в оригинальной – записанной тональности и её всегда опускали для него на тон.

А. Лосев, С. Дьячков, С. Намин, Ю. Фокин (1972 г.)

Когда записывалась инструментальная фонограмма песни «Не надо» для первой пластинки, звукорежиссер Александр Штильман неожиданно, когда заиграла соло-гитара, остановил запись всего оркестра и попросил убрать искажения звука на гитаре. Стас даже не понял, о каких искажениях идет речь, так как этот звук своего самодельного гитарного фузза он готовил к записи несколько месяцев и очень им гордился. «Искажения» удалось отстоять, и их можно и сейчас услышать в старых записях. Это был исторический факт, когда впервые на фирме «Мелодия» записывалась гитара с эффектом «фузз». Также долго пришлось уговаривать звукорежиссера поставить отдельный микрофон на бочку, так как на «Мелодии» никто раньше не писал ритмический аккомпанемент рисунками малого барабана и бочки в стиле Led Zeppelin .

Летом 1972 года, сразу же после записи «Цветы» поехали отдыхать в Крым в студенческий лагерь МГУ, куда также приехали «Машина времени», Александр Градский, Сергей Грачев, группа из МГУ «Мозаика» и другие популярные тогда студенческие коллективы. Там все много пили молодого самодельного крымского вина, гуляли и играли на танцах. В сентябре того же 1972 года вышла первая гибкая пластинка «Цветов», и Намин с Фокиным, вернувшись с моря, поехали прямо на завод грампластинок на «Речном вокзале», чтобы поскорее взять ее в руки. Было трудно представить уже то, что у группы вышла своя пластинка, а уж тем более с таким оформлением - на обложке должна была быть фотография, где у Юры и Стаса волосы были ниже плеч! Каково же было их удивление, когда, выпросив пластинку у рабочих завода, они увидели, что волосы «подстрижены» ретушером. Но счастью все равно не было границ. Когда пластинка появилась в магазинах, она неожиданно для всех разошлась 7-миллионным тиражом и звучала почти из всех окон страны. Тем не менее, «Цветы» продолжали вести полуподпольное существование студенческой самодеятельной группы. Уже ставшую популярной, ее стиль и манеру исполнения все равно не признавали средства массовой информации, и она выступала, как и раньше, только на студенческих вечерах.

В 1974 году Намин решил попробовать профессиональную концертную деятельность в Московской областной филармонии. В связи с этим он дополнительно пригласил в группу пианиста Александра Слизунова, который участвовал в первых записях группы, и гитариста Константина Никольского, своего друга ещё по институтским рок-тусовкам. Никольский не только очень музыкально играл на гитаре, но и писал песни. Его талант был очень близок к стилю, который Намин культивировал в «Цветах» и они с Лосевым, будучи одного роста, не только хорошо смотрелись, но вместе пели. Александр Слизунов – единственный профессионально грамотный в музыке, закончил Государственную московскую консерваторию. Он тоже писал песни и аранжировки. Вынужденный компромисс в манере исполнения, на который группа пошла в записях, с лихвой компенсировался реальным рок-н-ролльным драйвом в «живых» концертах «Цветов».

Филармония зарабатывала на «Цветах» огромные деньги, организовывая гастроли по три концерта в день на стадионах и во дворцах спорта. В этих гастролях солистами «Цветов» помимо Александра Лосева были так же Сергей Грачев, Константин Никольский и Александр Слизунов. Из-за непосильной работы, делавшей невозможным какое-либо творчество, начался конфликт между музыкантами и администрацией филармонии. Лосев договорился с администратором Марком Красовицким и на общем собрании неожиданно выступил против всей группы на стороне филармонии. В результате Намин, Никольский и Слизунов были уволены, а филармония, пользуясь государственным статусом, попыталась оставить у себя название и какое-то время, используя Лосева как солиста и набрав новых музыкантов, эксплуатировала раскрученное имя и продолжала гастрольный график по 3-4 концерта в день. Но новаторство и свободный дух первых записей «Цветов» не заставили долго ждать. Министерство культуры запретило и группу, и само название «Цветы» как «пропаганду западной идеологии и идей хиппи». После распада группы, музыканты «Цветов» были подавлены случившимся. Именно тогда Константин Никольский написал свои песни «Я сам из тех, кто спрятался за дверь» и «Музыкант». Александра Слизунова забрали на службу армию, а Стас Намин сконцентрировался на учебе в Московском Государственном Университете.

Через некоторое время Стас Намин попробовал начать новый проект со своими друзьями - группой «Удачное приобретение»: бас-гитара - Владимир Матецкий; соло-гитара - Алексей Белов (Вайт); барабаны - Михаил Соколов; ритм-гитара и губная гармошка - Александр Микоян. Под названием «Группа Стаса Намина» в 1975 и 1976 годах они выступили на рок-фестивалях в Таллинне и Горьком. Параллельно Намин пытался организовать записи группы с новым названием. В 1977 году песня «Старый рояль» стала первой записанной песней новой группы, это удалось организовать в студии Дома звукозаписи на улице Качалова. Песня была записана сборным составом совместно: музыкантами «Цветов» - Константин Никольский, Александр Слизунов и Стас Намин, и музыкантами «Удачного приобретения».

Только в 1977 году Намину удалось полностью восстановить группу и, не имея права на название «Цветы», они начали работать под именем «Группа Стаса Намина» в качестве самодеятельной группы, как бы начав всё с нуля. В группу вошли в 1978 году, из прежнего состава «Цветов»: Стас Намин (соло-гитара), Александр Слизунов (фортепиано, вокал), Константин Никольский (гитара, вокал), Юрий Фокин (ударные), к ним по приглашению Намина присоединился Владимир Сахаров (бас-гитара, вокал), который в 60-х играл в «Меломанах» – бывшие «Сокола» и с тех пор дружил со Стасом, и Александр Микоян (гитара, вокал) – двоюродный брат Стаса, который с начала 60-х с ним вместе начинал играть рок-н-ролл. Группа начала профессионально гастролировать. Лосева после того, что произошло, естественно, в группу не взяли. Правдами и неправдами, с помощью соавтора Намина - известного поэта Владимира Харитонова, который был членом худсовета фирмы «Мелодия», Группе Стаса Намина, уже под новым названием, удается выпустить несколько хитов («Старый рояль» и «Ах, мама» - в 1977 году, «Рано прощаться» и «Стучат колеса» - в 1978 году, «Летний вечер» - в 1979 году) и она опять завоевала былую популярность.

К. Никольский, С. Намин, В. Сахаров, А. Микоян, Ю. Фокин (1978 г.)

В то время на гастроли с группой помимо основного состава ездило много сессионных музыкантов, которые могли заменять друг друга. Кроме того, в записях и концертах тех лет постоянно принимали участие приглашенные Наминым в группу великолепные джазовые музыканты: Владимир Васильков (ударные) – уникальный российский барабанщик, Александр Пищиков – тогда лучший в стране, и один из лучших в мире саксофонистов, Арзу Гусейнов – один из лучших трубачей страны, а также: Валерий Живетьев (вокал), Камиль Бекселеев (вокал), Владислав Петровский (клавишник и аранжировщик из Питера) и трио Миры Коробковой и другие. После 1978 года Юрий Фокин, Владимир Сахаров, Сергей Дьячков, который всегда был рядом с группой, хоть и не играл в ней, и эмигрировали за границу и Намин дополнительно пригласил в группу новых музыкантов: молодого вокалиста и гитариста Игоря Саруханова, питерского вокалиста и бас-гитариста Владимира Васильева и барабанщика Михаила Файнзильберга.

А. Фёдоров, А. Сапунов, С. Намин, М. Файнзильберг, В. Живетьев, В. Васильев (1979 г.)

После 10-летнего запрета официальные двери и СМИ как будто начали приоткрываться для «Цветов», и, под давлением их уже международной популярности и множества приглашений из разных стран, власти даже согласились выпустить их в Польшу на фестиваль в Сопоте, но только в качестве аккомпанемента малоизвестной прибалтийской певицы Мирзе Зивере. В 1980 году Группе Стаса Намина «Цветы» удалось выпустить свой первый сольный альбом «Гимн Солнцу», в который вошли хиты «После дождя», «Скажи мне да», «Богатырская сила», «Час пик», «Посвящение Битлз», «Бах творит» и др. В записи приняли участие: Стас Намин, Александр Слизунов, Игорь Саруханов, Владимир Васильев, Михаил Файнзильберг, Александр Федоров (вокал), Александр Пищиков (саксофон). Тогда же группа участвовала в съемках художественного фильма «Фантазия на тему любви» и в культурной программе Олимпиады-80, благодаря чему ее впервые показали по телевидению.

А. Слизунов, А. Фёдоров, И. Саруханов, С. Намин, В. Живетьев, М. Файзильберг, В. Васильев (1980 г.)

Пользуясь «потеплением», сразу же после диска «Гимн Солнцу» группа записала на фирме «Мелодия» ещё два альбома – в качестве эксперимента в других жанрах, не похожих на стиль «Цветов». Первый - танцевальный «Рэгги, диско, рок», всю музыку к которому Намин написал буквально за неделю, а запись заняла всего две недели. Тексты и аранжировки дорабатывались и придумывались прямо в студии. Второй - «Сюрприз для мсье Леграна» на французском языке в стиле симфо-джаз, аранжировщиком которого по приглашению Намина стал Владимир Белоусов. В это же время Намин постепенно начал восстанавливать название «Цветы», ставя его мелким шрифтом рядом с уже раскрученным именем «Группа Стаса Намина».

В 1980 году, после извинений и просьб Лосева, Намин соглашается снова взять его назад в группу на испытательный срок. Первое время в концертах Лосев выходит на сцену лишь на 2-3 песни. За 5 лет, пока он не работал в ансамбле, «Цветы» записали много новых хитов, которые пели другие солисты группы: «Старый рояль», «Рано прощаться», «Летний вечер», «После дождя», «Богатырская сила», «Гимн солнцу» и др. Приход Лосева пришелся как раз на «оттепель», и «Цветы» впервые начали показывать по телевизору. Намин ставил Лосева в кадр на первый план, как солиста, хотя снимался он, открывая рот под фонограммы, записанные другими солистами: Владимиром Васильевым, Александром Федоровым, Игорем Сарухановым, Константином Никольским, Александром Слизуновым, и др. Поэтому у зрителей создавалось ложное впечатление, что главным солистом «Цветов» был Лосев. Это был один из мифов, которые так часто встречаются в шоу-бизнесе.

В 1981 году состав в очередной раз изменился. Васильев, Саруханов, Слизунов и Файнзильберг создали свою собственную группу «Круг». А в «Группе Стаса Намина» играли Владислав Петровский (клавиши), Юрий Горьков (бас-гитара), Никита Зайцев (гитара и скрипка), Сергей Дюжиков (гитара, вокал) и Александр Крюков (ударные). Так же Намин опять взял в состав Александра Лосева (бас-гитара, вокал). Группа Стаса Намина «Цветы» выступила на фестивале в Ереване и в завершении концерта завела публику. Журнал Time опубликовал о «Цветах» хорошую статью, и группу опять официально обвинили в «подрыве идеологических устоев страны». И фестиваль, и выступление «Цветов» стали очередной мишенью властей. В этот период давление особенно усилилось, группе опять запретили давать концерты в больших городах; а прокуратура РСФСР начала следить за её каждым шагом, расследуя, где «Цветы» достают аппаратуру и инструменты, и не скрывая цели завести уголовное дело. Это были трудные для музыкантов времена, и поэтому состав группы часто менялся.

Н. Зайцев, Ю. Горьков, С. Намин, С. Ладынцев, В. Петровский, А. Лосев (1981 г.)

В 1974 году после второго сингла, проданного «Мелодией» ещё большим тиражом, «Цветы», подтвердив свой не похожий ни на кого стиль, закрепили свою уже легендарную популярность.

Первые записи «Цветов» в 1970-х, включая альбом «Гимн солнцу» и по стилю, и по исполнению по сравнению с музыкой, которую они любили и играли, были, естественно, компромиссом, на который группа была вынуждена пойти для того, чтобы записи прошли цензуру худсовета. В то время в советской эстраде главенствовал стиль патриотической советской песни. Поэтому даже те, на сегодняшний взгляд, невинные романтические песни «Цветов» прозвучали тогда как новаторство. Они настолько отличались от существовавшего в те годы советского стандарта, что были сразу же запрещены во всех центральных советских СМИ. Но тогда, в начале 70-х, даже двух маленьких пластинок, вышедших на фирме «Мелодия», оказалось достаточно, чтобы «Цветы» без всякой дополнительной рекламы получили огромную популярность во всей стране. Их называли «советскими Beatles», о них слагали легенды, и их песни звучали повсюду.

Альбом «Гимн Солнцу» (1981 г.)

«Цветы» стали одной из первых групп, привнесших элемент рок-музыки на советскую эстраду, и именно с них начинался весь отечественный неформат в массовой поп-культуре страны. Можно сказать, их песни стали предтечей отечественной поп и рок-музыки. На них воспитывались несколько поколений поклонников и будущих музыкантов.

Альбом «Регги. Диско. Рок» (1982 г.)

После очередных проблем с властями в начале 80-х, потеряв всякие надежды на нормальную жизнь и творчество, Намин решил больше не искать компромиссов, и в репертуаре группы появились новые написанные им тогда песни с серьезными социальными стихами: «Ностальгия по настоящему» (А.Вознесенский), «Идол» и «Я не сдаюсь» (Е.Евтушенко), «Пустой орех» (Ю.Кузнецов), «Однажды ночью» (Д.Самойлов) и другие. Это были уже не наивные романтические песни с мягким звучанием, как раньше, и в 1983 году для «Цветов» опять закрылись СМИ и даже фирма «Мелодия».

В 1983 году Цветы сняли первый в СССР видеоклип на песню «Старый Новый Год» (на стихи А.Вознесенского) с откровенно политическим подтекстом. Клип даже не дошел до худсовета и впервые попал в эфир только в 1986-м в США на MTV.

Даже однозначно позитивная песня Намина «Мы желаем счастья вам», написанная в 1982 году и как бы завершившая романтический период семидесятых, была запрещена в СМИ вплоть до 1984-1985 года. Только с помощью Александры Пахмутовой она появилась на телевидении. В начале 80-х Группа Стаса Намина «Цветы» в очередной раз пополнилась музыкантами: Юрий Горьков, Александр Малинин, Ян Яненков, Александр Маршал, Сергей Григорян, Александр Крюков и другие. А также эпизодически в «Цветах» играли многие другие музыканты. В дни Фестиваля молодежи и студентов, вопреки запрету Министерства культуры, Группе Стаса Намина удалось несколько раз выступить и нелегально, под видом песен советских композиторов, записать свой новый двойной альбом с участием друзей по фестивалю - зарубежных музыкантов. Реакцией властей стало постановление коллегии Министерства культуры, в котором «Цветы» были обвинены в «пропаганде Пентагона» и в «несанкционированных контактах с иностранцами». Альбом был запрещен в СССР и только в 1986 году был издан ограниченным тиражом эксклюзивно на экспорт по заказу ООН.

Если не считать несколько выездов в социалистические страны с выступлениями для советских войск, когда фактически музыкантам не разрешалось выходить из военных гарнизонов, то можно сказать, что впервые группа «Цветы» выехала за границу в 1985 году. Это была пятидневная поездка в Западную Германию, которая случайно состоялась через Общество Дружбы (СОД) в момент, когда руководство Министерства культуры было в отъезде.

Альбом «Мы желаем счастья вам!» (1985 г.)

Но настоящие зарубежные гастроли «Цветов» начались в 1986 году. Это было самое начало перестройки. «Группа Стаса Намина» стала первой советской рок-группой, которая после полугодового скандала с Министерством культуры и ЦК партии и только благодаря веяниям нового времени связанным с приходом Михаила Горбачева к власти, смогла выехать в 45-дневный тур по США и Канаде. Реклама концертов группы Стаса Намина в США была организована на серьезном общенациональном уровне в крупнейших СМИ, и скандал с отменой тура мог бы плохо отразиться на имидже начинающейся перестройки.

А. Малинин, А. Лосев, С. Намин, Ю. Горьков, А. Солич, С. Воронов (1986 г.)

Помимо участия в мюзикле «Дитя мира» группа дала серию сольных концертов для американской аудитории в самых престижных рок аудиториях Нью-Йорка, Бостона, Лос-Анжелеса, Сан-Франциско, Миннеаполиса, Сиэтла, Вашингтона и других городов Америки и Канады. Там же состоялись джем-сейшены и встречи с Йоко Оно, Питером Гэбриелом, Кени Логинсом, Полом Стенли и многими другими легендарными музыкантами.

Эта поездка открыла для «Группы Стаса Намина» новую жизнь. Группа сразу после США смогла вылететь в Японию по приглашению Питера Гэбриела на рок-фестиваль Japan Aid 1st. Затем в течение нескольких лет группа гастролировала по Восточной и Западной Европе, Африке, Австралии, Южной и Северной Америке и многим другим странам.

В 1989 году, после окончания своего мирового тура, Стас Намин официально остановил деятельность группы «Цветы». Музыканты «Цветов» начали работать над своими собственными сольными проектами. Сергей Воронов основал группу «Кроссроудз», Александр Солич стал одним из создателей «Морального Кодекса», Николай Арутюнов - «Лиги Блюза», а Малинин собрал свой ансамбль и стал солистом. Лосев не смог сам создать собственный ансамбль и репертуар, как это сделали другие музыканты и, бросив музыку, пошел работать в мастерскую по ремонту автомобилей. В 1993 году Намин решил помочь Лосеву сделать свой ансамбль, пригласил туда музыкальным руководителем пианиста и аранжировщика Владислава Петровского, раньше игравшего в «Цветах», и они с Лосевым приглашали в группу разных сессионных музыкантов. Намин дал возможность Лосеву со своим ансамблем репетировать и записываться у себя в Центре. Он также дал возможность Лосеву и Петровскому использовать на па первых порах название «Цветы» и известный репертуар. Намин также рекламировал ансамбль Лосева в СМИ, представляя как «Цветы», т.к. это был единственный способ для Лосева остаться в профессии и зарабатывать деньги. Но творческими вопросами ансамбля не занимался и не продюсировал его, как свой ансамбль «Цветы». Позже Лосев стал выступать под названием «Александр Лосев и старый состав группы Цветы», хотя из состава «Цветов» там был только он и Владислав Петровский. Несмотря на это, Намина не запрещал Лосеву использовать название «Цветы» и даже поощрял это, зная его тяжелую ситуацию и плохое здоровье.

В 1987 году на основе музыкантов так же работавших в «Цветах» (А. Яненков, А.Маршал, А.Белов, А.Львов) Стасом Наминым была создана и к 1989 году раскручена на весь мир группа «Парк Горького».

Группа «Цветы» фактически не существовала в течение десяти лет (с 1989-го по 1999-й), если не считать нескольких проектов, для которых Намин собирал некоторых музыкантов «Цветов» и дополнял их сессионными. Одним из таких проектов была акция «Голосуй или проиграешь» в 1996 году, в которой из бывших «Цветов» приняли участие только 3 музыканта: Александр Лосев, Владислав Петровский и Сергей Латынцов, а остальными были сессионные музыканты из ансамбля Лосева.

C . Григорян, В. Петровский, А. Лосев, С. Прокофьев, С. Маркин (1990 г.)

В 1999 году Стас Намин снова собрал группу. Учитывая, что раньше в группе никогда не было постоянного состава, в этот раз, на новом ветке жизни «Цветов», Намин решил сразу собрать такой состав, который бы больше не менялся и мог вместе создавать репертуар, аранжировки и развиваться. Сначала в группу Стас пригласил Валерия Диордица – вокалиста, клавишника и аранжировщика, который играл в группе «Формула». Уникальные голосовые данные и музыкальность Валерия вызывали восторг у всех, кто его слышал. Затем в группу пришел гитарист Юрий Вильнин. Это редкий музыкант, обладающий помимо высокой техники, редким умением не играть лишних нот. Зная разные музыкальные направления, он особенно отличался особым звуком, играя современный рок. Бас-гитарист Александр Грецинин был третьим, кого пригласил Намин в команду. Как профессиональный музыкант высшего класса, Грецинин умеет играть любую музыку, но его стилистика в роке точно подошла «Цветам». К тому же Саша хорошо пел. Притом, что Диордица был несомненным лидером-вокалистом, но Намин хотел, чтоб в группе был еще один лидер-вокалист, который по стилю больше подходил бы к ранним «Цветам». Однажды друг Стаса – Платон Лебедев, приехав из Самары, сказал, что видел там потрясающего вокалиста. Но Стас не поверил ему, и сказал, что он как непрофессионал попал под эмоциональное впечатление. Тогда Платон предложил, что сам привезет его в Москву показать Стасу и через неделю Олег Предтеченский появился в театре Стаса Намина. Оказалось, что Платон был прав, и Предтеченский сразу удивил всех уникальными вокальными данными и при этом человеческими качествами – воспитанностью и благородством, которые, несомненно, важны для солиста. «Цветы» «Цветы» работали в Московском Театре Музыки и Драмы, созданном Стасом Наминым в том же 1999 году, участвовали в создании мюзикла «Волосы», рок-оперы «Иисус Христос Суперзвезда» и других спектаклей. И Предтеченский и Диордица не только играли в группе, но и исполняли ведущие вокальные партии. Последним в группу пришел Алан Асламазов – это великолепный пианист, саксофонист и аранжировщик. Таким образом, в «Цветах» как и в Битлз оказалось три лидер-вокалиста – Олег Предтеченский, Валерий Диордица и Александр Грецинин, а Алан и Юра помогали им бэк-вокалом. «Цветы» отметили свое тридцатилетие большим концертом, в котором приняли участие многие работавшие ранее в группе музыканты и друзья – звезды отечественной рок-музыки. Но и после этого концерта они не вернулись в шоу-бизнес. В России группа давала только редкие эксклюзивные концерты, в основном гастролируя за рубежом: Швеция, Израиль, Великобритания, США, Германия, Китай, Южная Корея и т.д.

Осенью 2009 года, к своему 40-летию, «Цветы» записали все свои известные песни, созданные в период с 1969 по 1983 годы, на легендарной студии Abbey Road в Лондоне. Если в 70-х, находясь под давлением властей, «Цветы» были вынуждены записываться эпизодически в разных студиях, в разное время, разными составами, то сегодня группа, как бы восстанавливая историческую справедливость, записала все свои хиты в одно время одним составом на одной, и при этом лучшей, студии мира.

В. Диордица, Ю. Вильнин, А. Грецинин, А. Асламазов, О. Предтеченский, С. Намин (2009 г.)

Двойной альбом «Назад в СССР» включает 24 песни, которые действительно возвращают поклонников группы назад в молодость, в 70-80-е годы.

6 марта в Москве, в новом шеститысячном зале «Крокус Сити Холл», прошел большой юбилейный концерт в честь 40-летия группы, в котором традиционно приняли участие музыканты, ранее работавшие в группе, а также гости – известные рок и поп-звезды, такие как: Ю.Шевчук, А.Макаревич, Г.Сукачев, Н.Носков, Л.Гурченко, А.Маршал, Д.Ревякин, Ю.Чичерина, Е.Хавтан и др.

В свой сорокалетний юбилей «Цветы», на новом витке жизни, впервые через двадцать лет, вышли на большую сцену.

В 2011 году вышел новый альбом «Распахни своё окно» – первая серьезная авторская работа группы за 30 лет после выпущенного в 1980-м году альбома «Гимн Солнцу». В новый альбом вошли 17 песен, большинство из которых были созданы в 80-х годах и из-за запретов остались незаписанными и неизданными. Также в альбоме две неизданные ранее песни Сергея Дьячкова, автора «Честно говоря», «Не надо» и др., и русская народная песня из репертуара Федора Шаляпина «Солнце всходит и заходит». В альбом вошли и две совершенно новые композиции группы: «Гимн героям нашего времени» и песня «Распахни свое окно», которая и дала название альбому.

Лирическая основа альбома – это стихи поэтов-шестидесятников Евгения Евтушенко, Давида Самойлова, Николая Рубцова, Булата Окуджавы, Андрея Битова и др., а основа музыкальная – классический мелодический рок, который «Цветы» исповедуют на протяжении уже более 40 лет.

Своим новым альбомом группа «Цветы» открывает современный этап своего творчества. Если «Назад в СССР» подытожил первый период творчества группы, собрав все известные и неизданные песни, написанные в 70-е, а точнее с 1969-го по 1983-й годы, то «Распахни своё окно» – это следующий период, который начался в середине 80-х и продолжается по сей день. В репертуаре сегодняшних «Цветов» есть и лирические песни, и социальные, и философские, записанные со звучанием и аранжировками мирового рок-н-ролла XXI века, и с драйвом, который раньше не пропускала цензура, и который мало кто ожидает от «Цветов», зная их только по ранним записям.

Альбом «Распахни своё окно» (2010 г.)

В альбоме «Распахни свое окно» «Цветы» не изменяют своему избранному с самого начала стилю – яркие мелодии, поэтические тексты, сложные полифонические аранжировки и высокий профессионализм исполнения.

Всемирное общество звука Society of Sound , созданное Питером Гэбриелом, эксклюзивно выбрала этот альбом для своих VIP-клиентов как самую интересную работу года.

Группа «Цветы». Официальный сайт , 2011 г.

Участники коллектива

Олег Предтеченский

Экс-участники:

Александр Лосев – вокал, бас-гитара (1972-1978; 1980-1999)

_________________________________

Владислав Петровский (клавишные): 1976-1978; 1981-1990

Юрий Горьков (бас-гитара, вокал): 1981-1989

Юрий Фокин (барабаны): 1972-1979

Олег Лицкевич (вокал): 2001-2008

Александр Крюков (барабаны): 1981-1987

Александр Солич (бас-гитара, клавишные): 1983-1989

Сергей Дюжиков (гитара, вокал): 1976-1978; 1981-1984

Александр Слизунов (клавишные, вокал): 1974-1975; 1978-1981

Владимир Белоусов (клавишные): 1982-1986

Александр Малинин (вокал, гитара): 1983-1987

Александр Маршал (бас-гитара, вокал): 1983-1987

Александр Яненков (гитара): 1983-1987

Сергей Григорян (барабаны): 1986-1990

Владимир Васильков (барабаны): 1981-1984

Сергей Воронов (гитара, вокал): 1986-1989

Сергей Дьячков (клавишные, вокал): 1972-1974; 1975-1976

Константин Никольский (гитара, вокал): 1974-1975; 1978-1979

Игорь Саруханов (гитара, вокал): 1979-1981

Владимир Васильев (бас-гитара, вокал): 1979-1981 ( Single )

1973, «Мелодия» ( LP )

«ВИА «Цветы» ( Single )

1974, «Мелодия» ( LP )

1978, «Мелодия» ( LP )

«Вокально-инструментальная группа Стаса Намина» ( Single )

1977, «Мелодия» ( LP )

«Песни С.Намина на сл. В. Харитонова» ( Single )

1979, «Мелодия» ( LP )

«Группа Стаса Намина» ( Single )

1980, «Мелодия» ( LP )

«Группа Стаса Намина «Цветы» ( Single )

1982, «Мелодия» ( LP )

«Ах, эти танцы» ( Single )

1982, «Мелодия» ( LP )

1983, «Мелодия» ( LP )

«Прозрачная стена» ( Single )

1983, «Мелодия» ( LP )

«Мы желаем счастья вам!» (Best of)

1995, SNC (CD)

« Летний вечер » (Best of)

2006, Bomba Music (CD)

Видеография

Клипы :

«Старый Новый Год» , 1983

Концертное видео:

«Ностальгия по настоящему», 2001

Группа «Цветы» была создана в Москве в 1969 году лидер-гитаристом - в то время студентом I курса Института иностранных языков им. М.Тореза - Стасом Наминым.

Рано познакомившись с рок-музыкой, уже в 1964 году Стас создаёт свою первую группу «Чародеи», затем в 1967 году - группу «Политбюро», а в 1969-м, поступив в Институт иностранных языков им. Мориса Тореза, становится лидер-гитаристом известной в студенческой среде инязовской группы «Блики».

В начале 1969 года Стас Намин, ещё играя в «Бликах», но понимая, что музыканты группы заканчивают последний курс, и ансамбль распадется, создаёт свою новую группу. В то время, особенно после[источник не указан 221 день] фестиваля «Вудсток», в Москве тоже появилось движение хиппи «Дети Цветов». Отсюда и название, которое Намин взял для группы.

Первый состав. Намин, как и раньше играя на соло-гитаре, первым пригласил в группу Владимира Чугреева. На клавишных инструментах в первом составе «Цветов» играл Владимир Соловьев, в прошлом - музыкант группы «Красные дьяволята» при Бауманском институте. Он уже тогда имел собственный электроорган, придавший группе солидность и «фирменное» звучание. Постоянного бас-гитариста не было, и в группе поочередно играли то басист из «Бликов» (А. Малашенков), то из «Вагабундос» - другой инязовской группы. Вокалисткой группы стала Елена Ковалевская, студентка французского факультета иняза. Таков был первый состав группы «Цветы». В репертуаре в то время, в основном, были самые модные хиты из репертуара Jefferson Airplane, Джанис Джоплин и др.

Через полгода на какой-то вечеринке Намин увидел Александра Лосева, поющего под гитару песню «Лошади умеют плавать» (музыка В.Берковский стихи М.Слуцкий), и решил попробовать его в группе, несмотря на то, что Саша пел эстрадные песни и роком не увлекался. Стас предложил ему освоить бас-гитару и выучить несколько песен на английском языке из репертуара «Цветов». Тогда это были песни Джими Хэндрикса, Deep Purple и др.

«Цветы» выступали на студенческих и школьных вечерах и становились всё более и более популярными среди московской молодёжи. Тогда группу первый раз пригласили на телевидение - их даже снимали на студии, но в эфир они не попали.

Эксперимент с медной группой. В 1971 году, когда Елена Ковалевская окончила институт и ушла из группы, а Соловьёв и Чугреев тоже получили профессии и бросили музыку, Стас пополнил группу новыми музыкантами. На клавишные он пригласил пианиста Игоря Саульского, на ударные - Владимира Заседателева, на соло- и бас-гитарах остались Намин и Лосев. Под влиянием появившихся тогда на музыкальном небосклоне групп «Blood, Sweat, Tears» и «Chicago» Стас решил попробовать включить в состав «Цветов» «медную секцию». Он пригласил своего друга по Музыкальному Суворовскому училищу трубача Александра Чиненкова, тромбониста Владимира Нилова, а также двух саксофонистов - сначала Владимира Окольздаева, а затем Алексея Козлова.

Лучшие дня

Возвращение к малому составу. Уже через полгода Намин отказался от эксперимента с духовыми инструментами и даже от клавиш, решив оставить только рок-трио в традициях Джимми Хендрикса и «Cream». Он также заменил играющего джаз-рок Владимира Заседателева на Юрия Фокина - барабанщика, который, с точки зрения Стаса, лучше чувствовал рок-музыку. А все оставшиеся музыканты «Цветов» стали фактически первым составом ансамбля «Арсенал», созданного Алексеем Козловым сразу после ухода из «Цветов».

Если Стас Намин был приверженцем музыки Хендрикса, «Rolling Stones» и «The Beatles», а Лосев больше тяготел к эстраде вроде Тома Джонса и «Carpenters», и под влиянием Намина склонялся к «Deep Purple», «Chicago» и «Blood, Sweat, Tears», то приход Фокина, ярого поклонника «Led Zeppelin», сделал группу ещё более роковой.

В 1971 году, параллельно с учёбой, «Цветы» также много выступают на школьных вечерах, в клубах и институтах Москвы (Иняз, МГИМО, МГУ, Бауманский институт и др.). В то время в Инязе часто проводились рок - вечеринки, на которых играли самые модные группы Москвы - «Скифы», «Вагабундэс», «Второе дыхание», «Осколки Сикорского», «Миражи» и многие другие. В качестве очередного эксперимента Намин, помимо уже популярных среди студентов «Цветов», создал ещё одну группу - «Деревенские мальчики и странное существо», которая играла восточную этническую музыку на основе рока с гитарными соло и просуществовала около года.

В 1972 году, когда Намин перевёлся из Иняза в МГУ, он взял с собой и свою группу «Цветы». Регулярно выступая в холле 2го этажа здания гуманитарных факультетов МГУ и в знаменитой своими рок - вечеринками 8-ой столовой МГУ, группа собирала не только студентов Университета, но и поклонников со всей Москвы.

Начало карьеры. Запись первой пластинки. В 1972 году «Цветам», как студенческому ансамблю победившему в фестивале студенческих ансамблей г. Москвы, удалось выпустить гибкую пластинку в стиле софт-рок, которая разошлась 7-миллионным тиражом, и сделала их известными в СССР.

В 1973 году после второго сингла, проданного «Мелодией» ещё большим тиражом, «Цветы» закрепили свою популярность, притом, что они не появлялись ни на радио, ни на телевидении, ни в прессе.

Первые записи «Цветов» и по стилю и по исполнению были компромиссом, на который вынуждена была пойти группа для того, чтобы записи прошли худсовет. Но даже двух миньонов, вышедших на фирме «Мелодия», оказалось достаточно, чтобы «Цветы» получили значительную популярность.

В 1974 году «Цветы» были названы в московской прессе «Советскими Beatles» и начали профессиональные гастроли по СССР. Но в том же году они были остановлены Министерством Культуры, а название «Цветы» было запрещено как "пропаганда западной идеологии и идей «хиппи».

Группа Стаса Намина (1976-1980)

Не имея прав на название, «Цветы» на 2 года ушли в «подполье» и после двухлетнего перерыва, в 1976 году, группа возобновила деятельность, но уже под другим именем - как «Группа Стаса Намина», и в измененном составе: Стас Намин (соло-гитара), Константин Никольский (гитара, вокал), Юрий Фокин (ударные), Владимир Сахаров (бас-гитара, вокал), Александр Слизунов (фортепиано, вокал) и Александр Микоян (гитара, вокал). Тем не менее, ансамбль был по-прежнему запрещен на телевидении, радио и в прессе[источник не указан 18 дней]. «Цветам» разрешали только записываться на фирме «Мелодия», так как тиражи приносили огромные прибыли фирме, но не группе. В том же 1976 году был записан и выпущен новый хит «Старый рояль», а в 1977 - ещё пластинка с хитом «Рано прощаться».

После 1978 года состав коллектива опять изменился: Юрий Фокин, Сергей Дьячков и Владимир Сахаров эмигрировали за границу, и чтобы не останавливать деятельность группы, Стас приглашал в ансамбль сессионных музыкантов - в записях и концертах тех лет эпизодически принимали участие Владимир Васильков (ударные), Владислав Петровский, Валерий Живетьев, Сергей Дюжиков, Никита Зайцев и другие. В результате сложился новый состав: Игорь Саруханов (гитара), Владимир Васильев (бас-гитара), Михаил Файнзильберг (ударные) и Александр Слизунов (фортепиано). В 1979 году была записана пластинка группы с очередным хитом «Летний вечер».

В 1980 году вышел первый сольный альбом Группы Стаса Намина «Цветы» «Гимн Солнцу», в который вошли хиты «После дождя», «Скажи мне да», «Богатырская сила», «Час пик», «Посвящение Битлс», «Бах творит» и др. В записи помимо основного состава, принимали участие Александр Федоров (вокал), Александр Пищиков (саксофон) и др. В этом же году группа участвовала в Олимпиаде-80 и ее впервые показали на телевидении.

В том же году группа посетила Польшу и выступила на фестивале в Сопоте, вместе с прибалтийской певицей М. Зивере.

Пользуясь «потеплением», сразу же после диска «Гимн Солнцу» группа записала на фирме «Мелодия» ещё два диска - в качестве эксперимента в других жанрах, не похожих на стиль «Цветов»: танцевальный «Регги, диско, рок». Намин написал всю музыку к диску буквально за неделю, а запись заняла - две недели. Музыка, тексты и аранжировки дорабатывались и придумывались прямо в студии. И альбом «Сюрприз для мсье Леграна» на французском языке в стиле симфо-джаз, а аранжировщиком которого Намин пригласил Владимира Белоусова.

«Война» с властями (1981-1985)

В 1981 году «Цветы» выступили на фестивале в Ереване и в завершении концерта завели публику, играя до 2-х часов ночи. И весь фестиваль, и выступление Цветов стали очередной мишенью властей. Группу опять официально обвинили в «подрыве идеологических устоев страны», приказали прессе бойкотировать фестиваль, а видеозапись фестиваля (реж. Е.Гинзбург) была размагничена. Единственная информация сохранилась только в журнале «Time», который опубликовал о фестивале и о группе большую статью. В этот период давление властей особенно усилилось, группу не только опять закрыли во всех СМИ и запретили давать концерты в больших городах. Прокуратура РСФСР начала преследовать ее и следить за каждым шагом, не скрывая цели завести уголовное дело, расследуя, где Цветы достают аппаратуру и инструменты.

«Цветы» предложили худсовету фирмы «Мелодия» боле жёсткий репертуар в стиле рок с социальными стихами: «Ностальгия по настоящему» (А.Вознесенский), «Идол» и «Я не сдаюсь» (Е.Евтушенко), «Пустой орех» (Ю.Кузнецов), «Однажды ночью» (Д.Самойлов) и др. Фирма «Мелодия» от них отказалась.

В 1982 году Цветы сняли видеоклип на песню «Старый Новый Год» (стихи А.Вознесенского) с откровенно политическим подтекстом. Клип даже не дошёл до худсовета и впервые попал в эфир только в 1986-м в США на MTV.

Даже однозначно позитивная песня Намина «Мы желаем счастья вам», написанная в 1982 году и как бы завершившая романтический период 1970-х, была запрещена в СМИ вплоть до 1985 года[источник не указан 18 дней] и только с помощью той же А. Пахмутовой появилась на телевидении во время Фестиваля молодежи и студентов, где «Цветы» смогли несколько раз выступить с огромным успехом. В дни фестиваля группе Стаса Намина удалось нелегально записать двойной альбом с участием зарубежных музыкантов. Диск, естественно, так и не был выпущен в СССР. Но на том же фестивале, постановлением Коллегии Министерства культуры «Цветы» были обвинены в «пропаганде Пентагона» и в «контактах с иностранцами» (протокол Коллегии Министерства Культуры).

Начало свободной жизни (1986-1990)

Если не считать нескольких выездов в социалистические страны с выступлениями для советских войск, впервые группа «Цветы» выехала за границу в 1985 году. Это была пятидневная поездка в Западную Германию через Общество Дружбы (СОД), которая состоялась случайно в дни, когда руководство Министерства культуры было в отъезде.

Но настоящие зарубежные гастроли «Цветов» начались в 1986 году. Это было самое начало перестройки. В 1986 году «Группа Стаса Намина» после 6-месячного скандала с Министерством Культуры и ЦК партии и только благодаря веяниям нового времени связанным с приходом Горбачева к власти, все-таки смогла выехать в 45-дневный тур по США и Канаде. Реклама концертов группы Стаса Намина в США была организована на серьёзном общенациональном уровне в крупнейших СМИ, и скандал с отменой тура мог бы плохо отразиться на имидже начинающейся перестройки.

Помимо участия в спектакле «Дитя мира» группа дала концерты для американской аудитории в Нью-Йорке, Бостоне, Лос-Анжелесе, Сан-Франциско, Миннеаполисе, Сиэтле, Вашингтоне и других городах Америки. Там же состоялись джем-сейшены и встречи с Иоко Оно, Питером Гэбриелом, Кени Логинсом, Полом Стенли и многими другими легендарными музыкантами.

Эта поездка открыла для Группы Стаса Намина новые возможности. Группа сразу после США вылетела в Японию по приглашению Питера Гэбриела на рок-фестиваль Japan Aid 1st. Затем в течение нескольких лет группа гастролировала по Восточной и Западной Европе, Африке, Австралии, Южной и Северной Америке и многим другим странам.

Уже в 87-ом году, планируя через 2-3 года после мирового турне остановить работу «Цветов», Намин начал помогать музыкантам начать впоследствии собственную карьеру. Так, внутри группы «Цветы», специально для Сергея Воронова, был создан ансамбль «Лига блюза», для чего были приняты музыканты: Арутюнов и Ялоян. Александр Солич стал одним из создателей опекаемого Наминым ансамбля «Моральный кодекс», Александр Малинин, получив школу «Цветов», начал карьеру солиста. Лосеву Намин так же помог сделать ансамбль, оформив его у себя в Центре, куда вошли так же Владислав Петровский (клавишные) и Григорян (ударные). На основе музыкантов, так же работавших в «Цветах» (А. Яненков, А.Маршал, А.Белов, А.Львов), в 1987 году Стасом Наминым была создана и к 1989-му раскручена им на весь мир группа "Парк Горького. Таким образом, в 1989 году после окончания своего исторического мирового тура, Стас Намин официально остановил деятельность группы «Цветы» и все музыканты начали заниматься другими проектами.

что только Намину принадлежали и принадлежат официальные права на название «Цветы» и никто кроме него не имеет ни юридического, ни морального права его использовать, кое-где на периферии начали появляться самозванцы. Кроме того, помогая Лосеву в создании его собственной группы, Намин, учитывая то, что сам Лосев песен не писал, временно разрешил ему исполнять свои песни из репертуара «Цветов» и даже иногда использовать это имя. Впоследствии Лосев в своей сольной гастрольной деятельности иногда (под шумок) его так же использовал. Но, учитывая его тяжелую на тот момент, жизненную ситуацию - пристрастию к алкоголю, и уже плохое здоровье, к нему никто законных претензий не предъявлял. Более того, Намин поддерживал его, разрешив ему записать свои известные и новые песни на студии SNC, а так же протежировал и сам представлял Лосева в прессе, на радио и телевидении, чтобы облегчить развитие его сольной карьеры.

За время 10-летнего перерыва в деятельности группы Намин официально использовал название «Цветы» только 2 раза: один раз в 1989 году для поездки на Аляску, и в 1996 году в туре по России «Голосуй или проиграешь». В этих проектах фактически участвовала группа Лосева.

После 10-летнего перерыва (2000-2008)

В 1999-ом году Стас Намин опять собрал «Цветы» сам уже не играя в ансамбле, а занимаясь театром и другими проектами. Основой группы стали: Олег Предтеченский - вокал, гитара, Александр Грецинин - вокал, бас-гитара и Юрий Вильнин - гитара, затем к ним присоединились Алан Асламазов - клавишные, и эпизодически с группой выступали: Олег Лицкевич, Валерий Диордица, Армен Аванесян, Наталья Шатеева. Группа «Цветы» начала концертную деятельность, а так же музыканты «Цветов» участвовали в русской постановке мюзикла «Волосы», в постановке рок-оперы «Иисус Христос - суперзвезда» и в других проектах Театра Стаса Намина.

Театральные проекты

Группа «Цветы» участвует в спектаклях не только как инструментальный ансамбль. Олег Предтеченский, Олег Лицкевич и Наталья Шатеева исполняют главные вокальные партии в мюзиклах и рок-операх и главные роли в драматических спектаклях. «Цветы» стали музыкальной основой первого премьерного спектакля театра, знаменитого антивоенного рок-мюзикла Волосы, и первой отечественной постановки на языке оригинала легендарной рок-оперы Иисус Христос - суперзвезда.

Более чем за 35 лет в группе со Стасом Наминым играли и записывали песни разные музыканты и солисты, и при этом «почерк» и индивидуальность мелодичного лирического стиля группы оставались неизменными. Известные хиты: «Честно говоря» записал С.Дьячков, «Звездочка моя ясная» - А.Лосев и О.Предтеченский, «Старый рояль» и «Рано прощаться» - К.Никольский и А.Слизунов, «Летний вечер» - В.Васильев, весь диск «Гимн солнцу», включая песни «Богатырская сила», «После дождя», исполнили А.Слизунов, И.Саруханов, А.Федоров, В.Васильев, «Мы желаем счастья вам» - записал Стас Намин и другие солисты «Цветов» и т. д. За всю историю «Цветы» считанные разы появлялись на ТВ, и феномен их популярности состоит в том, что она возникла и поддерживалась только благодаря концертам и записям. Либеральность фирмы «Мелодия», разрешавшей писаться полулегальной группе, объясняется просто: за время существования Группы Стаса Намина было продано более 50 миллионов пластинок группы, при этом весь гонорар за тиражи получала только «Мелодия», по традиции не платя исполнителям. «Цветы» были первой рок-группой, вышедшей из «подполья» и встретившейся с реальностью Худсоветов и официальной советской цензурой. Но даже вынужденный компромисс в ранних записях группы, выпущенных фирмой «Мелодия», смягчивший ее стиль до софт и поп-рока, произвел революцию в существующей тогда официальной советской песне. «Цветы» стали как бы предтечей русского рока в массовой культуре страны. На их музыке воспитано несколько поколений, на ней учились многие современные звезды рок и поп музыки. «Цветы» - одна из немногих российских рок-групп, родившихся в конце 1960-х, которая существует и сегодня. Их песни до сих пор помнят и любят миллионы людей, а песня Намина «Мы желаем счастья вам» стала поистине народной.

SOBAKA
SOBAKA 12.09.2016 02:37:16

Двойной CD альбом «Распахни своё окно», в который вошел диск юбилейного концерта 40-летия группы «Цветы»

Имя:
Стас Намин

Знак Зодиака:
Скорпион

Место рождения:
г. Москва

Деятельность:
музыкант, композитор и продюсер

Вес:
65 кг

Рост:
163 см

Биография Стаса Намина

Стас Наминов внес огромный вклад в развитие поп-культуры в России, но с начала нулевых он фактически ушел в тень. Он создал группу «Цветы», один из первых продюсерских центров, первый музыкальный фестиваль — все это заслуги мастера.

Детство Стаса Намина

Будущий создатель группы «Цветы» Стас Намин (настоящее имя Анастас Микоян) появился на свет в России, в городе Москва. Его отец – Алексей Микоян, военный летчик, участник Великой отечественной войны. Поэтому детство мальчика проходило на территории военных гарнизонов в Белоруссии, России (под Мурманском) и Восточной Германии.

Родители Стаса Намина
Мать – Нами Микоян (Арутюнова), музыкант, искусствовед и писатель. Она прививала сыну любовь к музыке и искусству. В доме часто бывали известные композиторы и музыканты.
В 1957 году Стас пошел в 74-ую обшеобразовательную школу города Москвы, но уже с 1961 года перешел в Московское Суворовское училище по желанию отца.

Первое участие в музыкальных коллективах

В училище он впервые услышал произведения The Beatles и Rolling Stones, что сказалось на увлечении рок-музыкой. В 1964 году он стал участником первой в своей жизни музыкальной группы «Чародеи», созданной в Суворовском училище. В 1967 году совместно с друзьями детства и родным братом (Александром) Стас создал новую группу – «Политбюро».

Стас Намин в молодости
После начала обучения в Институте иностранных языков в 1969 году он становится лидером известного тогда среди студентов музыкального коллектива «Блики».

Стас Намин и группа «Цветы»

Под влиянием движения хиппи «Дети цветов» в 1969 году Стас Намин создает группу «Цветы». Им удалось даже выпустить пластинку на известной тогда фирме «Мелодия». Но из-за не схожести их музыкальных произведений со стилем советской эстрады группа «Цветы» попала под тотальный запрет для советских центральных средств массовой информации, и потом выходили лишь нечастые компромиссные записи, впервые внесшие рок-музыкальные элементы в советскую культуру. В 1975-м произошел конфликт «Цветов» с филармонией, которая попыталась отнять у музыкантов название, чтобы коммерчески его использовать

Стас Намин и группа «Цветы»
С 1974 года группа «Цветы» начала гастрольную деятельность. С 1977 года в связи с запретом от Министерства Культуры СССР (даже само название было запрещено как «пропаганда западной идеологии и идей хиппи») она была переименована участниками в «Группу Стаса Намина». Еще находясь под запретом на территории СССР, они смогли выпустить несколько пластинок и восстановить былую популярность уже с новым названием.
Стас Намин и Группа Цветы — Свет и радость
На фоне Олимпийской оттепели 1980 года группа начала периодически мелькать на радио и телевизионных каналах. Тогда же был выпущен и авторский альбом «Гимн солнцу». Но после обострения конфликта с властью им не удается выпускаться даже на принимавшей их «Мелодии».
Возобновилась активная деятельность «Цветов» только в 1986 году, когда началась знаменитая перестройка. Именно тогда они смогли выступить впервые в зарубежных странах и до 1990 года совершить мировое турне, что ранее было практически фантастикой. Группа стала первой отечественной рок-группой, которая совершила турне по Соединенным Штатам, а затем, вырвавшись на свободу, за несколько лет объехала с гастролями весь мир: Восточную и Западную Европу, Южную и Северную Америку, Африку, Японию, Австралию и др.
Стас Намин говорит о коррупции. Интервью.
Но в 1990 году произошел раскол группы. Их деятельность полностью приостановилась.

Стас Намин в кино

В 1982 году Стас Намин решает сменить область деятельности из-за невозможности продолжать профессиональную музыкальную карьеру, и поступает на Высшие курсы сценаристов и режиссеров при Госкино СССР. В следующем году он стал автором первого видеоклипа в стране на свою песню «Старый Новый Год». Он был запрещен к показу из-за явного политического подтекста. Его впервые показали в эфире только в 1986-м в США на канале MTV.
Первым опытом съемок в кино для Стаса Намина был «Нескучный сад» в 1991 году. Там он выступил не только продюсером, но и соавтором.
Начиная с 1992 года он выпускает цикл документальных фильмов под названием «International Geographic». В рамках него были показаны зрителям такие города и страны, как Иерусалим (1992 год), Таиланд (1993 год), Нью-Йорк (1995 год), Новая Мексика (1996 год), острова Пасхи, Таити и Бора-Бора (1997 год), страны Африки и Южной Америки (2002-2007 год) и Амазония (2007 год).

Стас Намин на съемках программы «Интернэшнл Географик»
Также, начиная с 1989 года, было выпущено несколько фильмов-концертов, где Стас Намин фигурировал как продюсер и режиссер. Среди них фестивали мира в Лужниках в 1989 году, «Рок из Кремля» в 1992 году, 3 части фестиваля «Единый мир» в 1990, 1995 и 1997 годах.

Центр Стаса Намина

В 1987 году Стас Намин создал негосударственную организацию «Центр Стаса Намина» в Зеленом Театре Парка Горького. Он собрал молодых и талантливых музыкантов, новые музыкальные коллективы («Парк Горького», «Моральный кодекс», «Калинов мост», «Сплин»), поэтов, художников и дизайнеров. Фактически это был первый продюсерский центр в России. Именно в этом центре Стас Намин создал группу «Парк Горького», придумав имидж, репертуар и выступив в качестве продюсера. Группа выступала на грандиозном рок-фестивале в Лужниках в 1989 году наряду с такими музыкантами как Bon Jovi, Motley Crue, Оззи Озборном, Scorpions, Cinderella.
По началу деятельность центра была совершенно некоммерческой, потому что самого понятия шоу-бизнес тогда еще не существовало. Центр Стаса Намина включает в себя звукозаписывающию студию, продюсерский центр, концертное агентство, дизайн-студию, модельное агентство, рок-кафе, галерею современного искусства, радио станцию, телекомпанию и глянцевый журнал.
В 1987 году Наминым был создан Московский симфонический оркестр, главный дирижер – Константин Кримец. В 1997–99 годах Московский симфонический оркестр записал более восьмидесяти компакт-дисков с музыкой для кинофильмов, мультипликационных фильмов и компьютерных игр, которые были выпущены в Японии, США, Китае, Австрии и Англии.

Центр Стаса Намина — организация концертов в СССР
А 90-х годах прошлого века центр провел в СК «Олимпийский» первые независимые гастроли зарубежной звезды – Iron Maden, хотя до этого времени любой концертной деятельностью на территории России занимался Госконцерт.
В 1991 году, увлекшись воздухоплаванием, Намин создал свой первый воздушный шар и организовал первый в России фестиваль воздушных шаров на Красной площади.
Во второй половине девяностых Стас Намин вернулся к музыкальному творчеству, начав работу над несколькими сольными альбомами в разных жанрах – этно, рок, джаз. Наиболее известный альбом гитарных импровизаций в стиле арт-рок «Камасутра», посвященный его ушедшему из жизни другу, известному музыканту Фрэнку Заппе, был выпущен в 2000 году.
Также в девяностых Намин организовал несколько крупных фестивалей: «Рок из Кремля» (1992 г.), серию фестивалей «Единый мир» (1990, 1995, 1997 гг.), участвовал в организации XX Московского международного кинофестиваля (1997 г.).

Театр Стаса Намина

В 1999 году был создан Театр Стаса Намина – Московский театр музыки и драмы. Началом послужил известный рок-мюзикл «Волосы», впервые поставленный в России как жанр. Этот мюзикл входит в постоянный репертуар театра. Камерные музыкальные постановки, построенные на режиссуре, актерской игре и живой музыке, пользуются огромной популярность. Самая известная постановка театра, наверное, рок-опера Э. Веббера «Иисус Христос Суперзвезда».

Мюзикл «Волосы» в Театре Стаса Намина
В сезоне 2009–2010, к десятилетию театра, Намин представил серию премьерных спектаклей – мюзиклы «Бременские музыканты», «Три мушкетера», «Портрет Дориана Грея», «Алиса в Стране чудес», «Битломания» и музыкальные спектакли для детей «Снежная королева» и «Маленький принц», мюзикл Геннадия Гладкова «Пенелопа, или 2+2».

Возрождение группы «Цветы» Стаса Намина

В 1999 году Стас Намин собрал свою группу «Цветы» для большого концерта к тридцатилетнему юбилею, где выступили все, кто когда-либо находились в составе. Но это мероприятие не стало началом триумфального возвращения группы на сцену. Музыканты выступают в рамках Московского театра музыки и драмы, созданного Стасом. В частности они приняли активное участие в мюзиклах «Иисус Христос — суперзвезда» и «Волосы».
Стас Намин и Группа Цветы — Летний вечер
Постоянный свой состав коллектив сформировал лишь в 2000 году. В него включены были Олег Предтеченский (гитара и вокал), Валерий Диордица (клавиши и вокал), Александр Гредицин (бас-гитара и вокал), Юрий Вилькин (только гитара) и Алан Аспамазов(саксофон, клавиши и вокал). После этого началось возвращение группы «Цветы» к активной гастрольной и творческой деятельности.
2009 год ознаменован был выходом двойного альбома «Назад в СССР», включивший хиты 1969-1983 годов. Пластинку выпустили к сорокалетнему юбилею коллектива. И уже через год группа впервые за 20 лет начала концертную деятельность — сначала выступив в Москве, затем начав регулярные гастроли.
2011 год был отмечен новым альбомом «Распахни свое окно», включивший 15 песен 1980-х годов, ранее не изданных, и 2 новых песни «Распахни свое окно» и «Гимн героям нашего времени».

Стас Намин и группа «Цветы» — выступление в Крокусе с программой Власть Цветов
В 2013 году коллектив «Цветы» выпустили сразу два новых концертных альбома – «Человек разумный» и «Власть цветов». А к сорокапятилетию группы в 2014 году «Цветы» запланировали большой тур по сорока пяти городам России и зарубежья.

Стас Намин сегодня

Параллельно с работой над творческими проектами, с 2008 года Намин занимается преподавательской деятельностью и является профессором и художественным руководителем курса факультета культурологи и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного университета им. Шолохова, а с 2010 года – профессором и художественным руководителем курса мюзикла факультета музыкального театра Российской академии театрального искусства (ГИТИС).

Личная жизнь Стаса Намина

У Стаса Намина было три официальных брака. Первая супруга Анна в настоящее время является директором его продюсерского центра и заведует всеми финансовыми вопросами. От нее у него имеется дочь Маша (1977 год). Именно Мария и подарила ему внучку Асю.
Вторая жена певца – известная певица и красавица Людмила Сенчина. Этот брак продлился семь лет.

Стас Намин и Людмила Сенчина
Нынешняя жена Стаса – Галина — находится рядом с ним в течение уже 25 лет. Вместе с ней Намин принял и ее сына Рому (1983 г. р.) от первого брака. Общий ребенок — Артем — появился значительно позже – в 1993 году.

Стас Намин с женой Галиной
Сегодня Стас Намин помимо выступлений занимается продюсированием и организацией различных фестивалей, как кино-, так и музыкальных, в том числе и различных международных. Кроме того, он успевает заниматься собственными модельным агентством, артистическими клубами и ресторанами. Также не раз принимал участие в благотворительной деятельности.

Похожие материалы

«Цветы» – группа с многоэтажными аранжировками.

В Таллинн приезжает легендарная рок-группа, созданная в 1969 году гитаристом и автором песен Стасом Наминым как студенческий ансамбль и спустя пять лет начавшая свою профессиональную деятельность. А свои первые, разошедшиеся миллионными тиражами пластинки, «Цветы» выпустили еще в статусе любителей.

Олега Предтеченского не прельщает судьба эмигранта.

Песни «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов», «Не надо», «Ты и я», «Честно говоря» и другие запела вся страна, многие из них популярны до сих пор. Филармония делала на молодых музыкантах, собиравших стадионы, сумасшедшие деньги, постоянные гастроли с несколькими концертами в день отбирали у исполнителей все силы. В итоге это привело к конфликту, закончившемуся победой филармонии и поддержавшего его Министерства культуры: запретили не только группу, но даже ее название – с формулировкой «за пропаганду западной идеологии и идей хиппи».

Но Намин оказался непотопляемым: в 1977 году он восстанавливает группу под собственным именем и снова начинает концертную деятельность, правда, оставаясь в опале. Ситуации помогла московская Олимпиада, благодаря которой удалось записать моментально прогремевшую пластинку «Гимн солнцу», потом снова начались гонения, а затем приключилась перестройка.

«Цветы» уехали в мировое турне, которое продолжалось четыре года, а вернувшись на родину, фактически прекратили свою деятельность. В 1999 году Стас Намин снова собрал группу, которая начала в том числе работать в его Театре музыки и драмы (мюзикл «Волосы», рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» и др.).

В год своего сорокалетия «Цветы» возобновили активную творческую жизнь: записали несколько альбомов, вышли на большую сцену и представили новый репертуар, познакомиться с которым будет возможность и у нашей публики. По мнению Стаса Намина, теперешний состав группы – самый сильный за всю историю ее существования. Мы же перед концертом разговаривали с Олегом Предтеченским (вокал и гитара).

Олег, у «Цветов» была жизнь до вас, и она нам известна. А что за жизнь была до «Цветов» у вас?

Я окончил Куйбышевский политехнический институт по специальности «автоматизированные системы управления», но что это не мое, понял еще в студенчестве, с первого же дня занимался художественной самодеятельностью. В принципе высшее образование еще никому не помешало, но мне чуть не помешало: было очень трудно в советское время, уже имея дипломом вуза, поступить в учебное заведение, дающее среднее специальное образование. Но я – всеми правдами и неправдами – поступил в музыкальное училище на класс вокала.

В детстве музыкой занимались?

Нет. То есть какая-то гитара у меня была, и я даже что-то с ней делал, но музыкой назвать это было нельзя. Поэтому, не имея подготовки, я мог поступать только на вокал или на духовые, однако они меня как-то не трогали.

И после окончания вы…

Еще до окончания, на последнем курсе, я стал выезжать на гастроли в Европу. Понял, что хватит заниматься самодеятельностью, надо что-то делать профессионально, но в стране в то время была полная разруха и в музыкальной области тоже. Так что я уехал почти на пять лет, а училище оканчивал уже набегами.

Тогда многие уезжали, многие остались. Почему вы вернулись?

Меня не прельщала судьба эмигранта – положить свою жизнь на алтарь будущего детей. Музыкальное братство – великая вещь, и оно интернационально. Но ты со всеми на равных до тех пор, пока ты гастролируешь, пока речи об эмиграции не идет. А если ты эмигрант – ты отжимаешь у них рабочие места и отношение к тебе совсем другое. Я поработал за границей очень хорошо, там же познакомился с будущей женой, и мы вернулись в Россию, о чем не жалеем. Сначала было нелегко: что в девяностых с культурой творилось – хотелось схватиться за голову и бежать топиться. Года полтора я вообще не пел, а потом пошел в церковный хор, где познакомился с огромным пластом культуры, которой нас нигде не учили – с церковной музыкой.

Да. Потихоньку все стало налаживаться, я понял, что там достиг потолка и стал потихоньку нацеливаться на Москву. Как раз к тому моменту я познакомился с Платоном Лебедевым, правой рукой Ходорковского, и рассказал ему о своих планах. И уже в Москве, когда Стас Намин набирал группу, Лебедев предложил мне туда попробоваться. Так я оказался в «Цветах».

Если говорить о творчестве «Цветов» как о роке, то является ли оно роком в российском понимании, где это слово, как правило, имеет гражданское звучание?

Ярлыки прикрепляют журналисты и критики, а мы поем. Но ориентируемся, естественно, на рок. В советское время такого понятия как рок не было: всё делили на классику и эстраду.

Пусть позже, но появились же, например, «Аквариум», «Машина времени», которые уже тогда стали называть рок-группами…

Это если говорить о так называемом гражданском звучании, но группы ли это? Смотрите: «Машина времени» – один пишет, один по сути и поет, то же самое можно сказать и про «Аквариум», и про «Кино», и про «ДДТ». Это не группы, а музыкальные коллективы, сопровождающие исполнителей. А у нас группа с многоэтажными аранжировками, что отличает «Цветы» от тех, кого зовут российскими рок-группами.

С музыкантами обычно принято говорить о музыке, но если это песни, тем более рок, не стоит забывать и о такой их составляющей, как слова. Некоторые считают, что они не важны или менее важны, чем мелодия. А для вас?

Для меня текст очень важен, и хотелось бы, чтобы это был не просто текст, а именно стихи – те, что заставляют задуматься. Но сейчас с этим проблема. А когда автора нет и выбора нет, то находишь кого-то, кто за три копейки сочиняет для тебя текст, который, в принципе, каждый может высосать из пальца.

Сейчас поэзия как-то не в моде, но, тем не менее, в России есть хорошие поэты. И что же они?

Хорошие поэты есть. Но они не хотят становиться поэтами-песенниками. И в результате слова современных песен – сплошная эклектика. Посмотрите, кто сейчас популярен – Лепс и Михайлов. Они похожи на мужиков: видимо, публике в исполнителях не хватало брутальности, поэтому появились эдакие мачо, которые играют на женских неудачных судьбах. Но попробуйте вникнуть в смысл того, что они поют. Смысла там немного, стихами это назвать трудно и – опять же – определенная аудитория. А песни группы «Цветы» – на любую аудиторию: для женщин, мужчин, для любого возраста. Можно спеть, допустим, ту же «Звездочку ясную» и в 15 лет и в шестьдесят – и всегда это будет как будто про тебя.

В Таллинне вы когда-нибудь были?

Я – нет. И с нетерпением жду встречи с этим городом.

Лучшие статьи по теме