Торжественное событие, посвященное передаче в дар картины художника Алексея Зимина, состоялось на днях на территории выставочного комплекса музея трудовой славы при заводе УАЗ. Так как Алексей родом из Ульяновска, сам факт написания полотна для лидера отечественного автопрома стал для живописца уникальным шансом выразить патриотический настрой и оказать идейно-информационную поддержку знаменитому автогиганту, чья история насчитывает более семи десятилетий и чья производственная мощность превышает 105 тысяч машин в год.
Под высокими сводами выставочного холла, где рядами выстроились четырехколесные экспонаты, известный художник Алексей Зимин передал директору музея УАЗ Оксане Николаевне Морозовой полотно, созданное специально для завода. Легко узнаваемый, лаконичный по стилю логотип автобренда был изображен Алексеем на нейтральном белом фоне, отчего сдержанные черно-серебристые тона эмблемы УАЗ смотрятся максимально выигрышно: четкость контрастных линий делает символ визуально объемным и почти осязаемым, что оптимально передает надежность марки, которая из поколения в поколение заслуженно сохраняет превосходную репутацию.
Оксана Николаевна провела интересную экскурсию по музею, показав художнику самые яркие и запоминающиеся образцы научно-технических возможностей завода УАЗ. На примере представленного здесь эволюционного ряда автомобилей можно проследить богатую историю автозавода, а также узнать множество любопытных фактов и особенностей, касающихся непосредственно самих машин. И для ООО «УАЗ», и для художника сотрудничество стало большой честью, которое, несомненно, приведет к взаимовыгодным результатам.
Алексей Зимин по праву считается одним из самых дорогих мастеров России, ведь его творения мгновенно раскупаются именитыми коллекционерами, а некоторые любители искусства даже готовы расстаться с недвижимостью, лишь бы позволить себе приобрести одну из картин.
Встреча художника и руководства музея трудовой славы УАЗ прошла плодотворно. Алексей пожелал заводу и впредь оставаться ведущим концерном в области машиностроения, а Оксана Николевна поблагодарила автора за теплые слова и подарок, также со своей стороны отметив выдающийся талант молодого человека, его тонкий артистический вкус и умение создавать картины по велению души. Отныне новое полотно Алексея Зимина станет частью музея и внесет собой вклад в собрание культурно-инновационных ценностей завода УАЗ, олицетворяя стабильность и вместе с тем непрерывность развития, стремление к покорению новых горизонтов, что и делает уже много десятков лет парящая над землей уазовская «чайка».
Алексей Зимин – молодой талантливый художник, успешно совмещающий создание картин с фотографическим искусством. Все его работы наполнены глубоким смыслом и непревзойденной игрой красок… Во многом благодаря своему таланту, он стал известным не только среди своих «коллег по цеху», но и среди широкой публики.
Алексей родился в довольно рациональной и практичной семье: его родители были юристами. Но отец будущего художника когда-то увлекался фотографией, а мама в юности посещала художественную школу. Именно это подтолкнуло родителей развить в малыше именно творческие способности, хотя впоследствии они решили развивать его всесторонне.
Сам Алексей вспоминает, что в детстве он был обычным мальчуганом: прогуливал школу, играл в футбол, дразнил девчонок. У него была тяга к загадкам и приключениям, поэтому любимым предметом в школе стала история. Между тем юный Алексей мог часами рассматривать окружающий мир, поражаясь великолепию его красок. Он удивительно точно подмечал тона природы: золотистый багрянец в закате или невообразимое количество оттенков зеленого цвета в кроне деревьев.
Картина Алексея Зимина "Туманность" Отвечая на вопрос о запоминающихся моментах из детства, Алексей вспоминает свои поездки в летний палаточный лагерь, и особенно – спортивное ориентирование. Во время соревнований команда Зимина Алексея совершила ошибку, спустившись по склону к ручью, и долго выбиралась оттуда. Но именно это научило обычного мальчугана помощи людям: командный дух помог ребятам выбраться обратно, да еще и победить.
Пожалуй, отдельно стоит отметить увлечение Алексея плаваньем. Как и все мальчишки, он быстро переключался с одного хобби на другое, но с десяти лет начал покорять именно водные просторы. Между прочим, он добился немалых успехов, участвуя в городских соревнованиях.
С 6 по 11 класс он занимался модельным спортом: сам сконструировал парусник «Св. Елены» и модель самолета типа «CESSNA», с которой позже принимал участие в Региональных соревнованиях. Жизнь юного художника была полной и насыщенной: он находил себя в новых увлечениях и достигал определенных высот, но никогда не изменял своей творческой натуре.
Творчество
С самого раннего детства Алексей мог заинтересоваться тем, мимо чего его сверстники прошли бы, не задумываясь. Изучая краски природы, он задумался о художественном творчестве. Как он сам вспоминает, в его жизни не было художественной школы. Алексей сам учился рисованию, изучая легкие приемы живописи по книгам, в каком-то смысле заново создавая искусство.
Ранние работы художника сразу нашли одобрение в среде критиков. Хоть они и указывали на мелкие недочеты юного мастера, но отмечали хорошее чувство цвета и способность четко передавать на холсте не только детали, но и образ, который вошел в основу работы.
Первая выставка Алексея Зимина состоялась еще в 10 классе, когда он учился в 33 гимназии города Ульяновска. Выставка «Весенние краски», организованная художником самостоятельно, прошла в библиотеке имени Аксакова в 2013 году. Позднее он создал еще несколько работ и также организовал их презентацию широкой общественности.
Несмотря на тягу к творчеству, Алексей выбрал достаточно далекую от него профессию, поступив в московский Российский государственный социальный университет на специальность «Информационные технологии», а позднее решил пойти по стопам родителей и начал заочное обучение по специальности юриста.
Все это время он не оставлял своего совершенствования в творческой сфере. Он обучался искусству постепенно, вкладывая в каждую картину душу и сокровенный смысл. Алексей пробовал себя в различных направлениях и в конце концов остановился на одной, совершенно новой, сфере.
Алексей Зимин сегодня
Сейчас Алексей Зимин постоянно проводит выставки с периодичностью около 1 раза в 3 месяца, которые посещают и критики, и люди, стремящиеся насладиться творчеством. В числе его постоянно растущего послужного списка находится участие в выставке «Здоровье нации». Особенно стоит отметить организованный Алексеем творческий конкурс «Россия на холсте».
Алексей Зимин и его картина "Ракета" Своеобразным венцом творчества художника стала выставка, посвященная Дню Космонавтики. Он показал широкой публике свои работы, так или иначе связанные с космосом и передающие захватывающий дух необъятности вселенных.
В последнее время Алексей пробовал себя в абстракции, и картина «Треугольник, круг и квадрат» становится отображением видения этого стиля художником. Произведение « после отдыха в Крыму» (также одна из последних работ автора) заслужила внимание ценителей искусства.
Собственное направление в живописи
Алексей Зимин постоянно ищет себя, вкладывая душу в новые направления искусства. Сегодня он не оставляет в стороне художественную фотографию и работает в абсолютно новом стиле art natura. Этот жанр – авторское направление самого Алексея.
Картина Алексея Зимина "Осень" В нем художник использует для рисования только природные материалы. Краски на холст наносятся с помощью веток, листьев, мха и других предметов, подаренных автору окружающим миром. Природные материалы позволяют создавать настоящие «живые» картины, будто передающие запахи, легкие дуновения ветерка, звуки природы. Эта техника дает художнику возможность показать живой мир, истинную красоту красок.
Картина Алексея Зимина "Треугольник, круг и квадрат" Алексей Зимин продолжает радовать публику новыми произведениями и попутно развиваться в других направлениях. Его художественные навыки крепчают с каждым месяцем. На выставки приходит все больше людей, картины становятся лучше, образнее, ярче. Сегодня мы видим становление художника во всем его великолепии.
Личная жизнь
Алексей со школьных лет имел успех со стороны женского пола. Сейчас он встречается с бывшей моделью Власовой Анастасией, в настоящее время она решила сменить поле деятельности и погрузилась в изучение медицинских наук. В планах у пары пожениться и завести детей.
Художник Юрий Зимин – живописец широкой палитры и больших творческих возможностей. Он может создавать и первоклассные портреты, исполненные в классической манере. Психологическое сходство, внешнее и внутреннее, в них соседствует с тонкой комплиментарностью. Это неотъемлемое свойство лучших художников-портретистов Европы, живших как во времена Ренессанса, так и в столь еще близком к нам ХХ столетии. Иная грань дарования Юрия Зимина – способность создавать графические, черно-белые портреты, улавливать в лице человека то главное и контрастное, что составляет его душу. Он легко ухватывает целое, чтобы создать Образ, увидев в нем и характер и красоту. И, конечно, портрет настоящего мастера -- хороший дар патриарху семейства или главе компании, или старейшине рода – деду, а то и прадеду. Юрий Зимин может даже графически стилизовать портрет под старинную гравюру, или же, в полную мощь кисти, исполнить его – масляной краской по холсту. И тогда впечатление будет наиболее объемным и достойным.
За портретами следует умение Юрия создавать монументальную живопись – проще говоря, настенную роспись в жилищах тех людей, чей художественный вкус и жизненные возможности доросли до желания сделать свой дом или квартиру строго и неповторимо индивидуальными. Не похожими на стандартные, тысячи раз использованные другими образцы. Создание интерьера – особое искусство и художник, обладая опытом и академическим образованием, успешно справляется даже со сложными конструктивно-живописными задачами.
Чувство юмора, присущее Юрий Зимину, позволяет создавать и забавные шаржи. По заказу он выезжает на корпоративные вечеринки и вечер наполняется весельем – оживает на листах художника королевство кривых зеркал, из под его кисти появляются персонажи комнаты смеха. И все это юмор, а не злая сатира. Он не создает обидных образов, а только образцы легкого юмора.
Юрий Зимин проникновенно рисует детей. Он создал за свою жизнь сотни и сотни портретов разнохарактерных шаловливых и милых «людят» -- мальчиков и девочек, которые, когда вырастут, будут, конечно, хранить такое свидетельство любви к ним пап их и мам, а потом передадут портрет по наследству. Так что искусство художника идет в будущее. Для этого пути есть и энергия и мастерство и проницательность художественного взгляда и солидный опыт.
Художник будет рад познакомиться с Вами и Вашей семьей, с теми, кого Вы любите, чтобы запечатлеть в холсте или графическом листе, а может быть даже и в настенной фреске лики и лица тех кто рядом с вами – ваших друзей и близких, детей и внуков. Потому что мгновения жизни уходят, а портреты остаются, и они являют собой лучшую из имеющихся в арсенале человечества форму творческого сохранения памяти. Портрет это ручная работа мастера, он делается на века…
Ответ на данный вопрос неоднозначен. С одной стороны, Алексей всегда интересовался живописью, и любовь к искусству проявилась в нем с детства. Преподаватели не раз отмечали тонкое дарование мальчика и прочили ему великое будущее. Выставлять свои работы на конкурсах и выставках юноша начал еще в школе, что лишь укрепило его желание направить свою творческую энергию в художественное русло. Ранние картины Зимина отличаются необычной манерой исполнения, где непосредственность авторской натуры сочетается с уникальным видением мира.
С другой стороны, специально живописи Алексей Зимин не обучался. Понимание этого факта может взрастить предубеждение в умах людей, привыкших замечать только формальную сторону дела, то есть официальные бумажки и прочие подтверждения профессиональной компетентности. Но искусство Зимина выше условных рамок, и оно не предназначено для обыденного сознания. Отсутствие специализированного образования вовсе не означает недостаток креативного потенциала, что и доказывают работы художника.
В творческой среде стала крылатой фраза, сказанная самим Алексеем: «Чтобы стать отличным художником и оставить свой след в искусстве, учиться в профильном заведении не обязательно». Это выражение уже разошлось на цитаты и обрело популярность в кругу самоучек, которые следуют совету Зимина и дерзают представить миру плоды своих интеллектуальных усилий. А ведь действительно, чего бояться? Критики? Однако и на этот счет у художника есть свое мнение: «Самооценка - это слабое место начинающих мастеров. Нельзя слепо верить в собственное совершенство, а стоит прислушиваться к адекватной и конструктивной критике».
Таким образом, как мы видим, талантливому живописцу отнюдь не свойственна «звездная болезнь», проявляющаяся преимущественно у тех, кто не умеет правильно воспринимать внимание публики и оценки экспертов. Известно, что у многих ценителей искусства, в ряды которых входят частные коллекционеры, есть сверхъестественное чутье на гениальность. Выделить из ряда картин разных авторов лишь одно конкретное произведение, а затем выкупить его за миллионы долларов - решить такую задачу способны только действительно сведущие в живописи люди. Что же побудило миллиардера Дмитрия Рыболовлева на приобретение полотна «ЖИЗНЬ/LIFE»?
Интуиция. И только она! Как еще объяснить внимание одного из самых состоятельных бизнесменов России к работам подающего надежды художника? Видимо, расчетливый разум ловкого дельца уже предвидит невероятный подъем цен на картины Алексея Зимина, и отчасти предсказание начинает сбываться уже сейчас: стоимость заказа на «Бренд как искусство» (логотип компании испоенный на холсте с помощью красок) в исполнении художника зашкаливает за $1 млн, что наглядно свидетельствует о коммерциализации творчества Зимина и его безусловной одаренности, плата за которую является удачной инвестицией в успех собственного бизнеса.
